DE GÓNGORA, NUMEN DE UNA NUEVA GENERACIÓN

Los enfoques de aproximación a Federico García Lorca hasta ahora cumplidos han permitido apreciar la alta calidad formativa de los círculos frecuentados por el entrañable hombre de letras.

En efecto, por fuera de los estímulos recibidos en su familia, han quedado verificados los influjos de la Universidad de Granada, las tertulias de El Rinconcillo -en el Café Alameda-, los viajes de estudio y la incorporación del joven hombre a la Residencia de Estudiantes, en Madrid.

Era el tiempo de maduración de la llamada Generación del 27, en España. Se trata de un notabilísimo factor leudante en el desarrollo de la inteligencia artística. A la distancia, su remoto articulador fue Luis de Góngora (1561-1627, poeta y dramaturgo cordobés del denominado Siglo de Oro).

El disparador fue el homenaje organizado en 1927 por el Ateneo de Sevilla, con motivo del tricentenario del alejamiento del escritor. Con antelación y, a partir de un ensayo de Gerardo Diego (1896–1987) sobre Góngora, comenzó un intercambio entre noveles poetas.

FGL en el 26 pronunciaba una conferencia exaltando los mundos del cordobés, sus metáforas, el uso de figuras mitológicas, todo lo cual caía como un “rocío vivificador” sobre la lengua común, según sostendría.

Esta mirada profunda hacia atrás fortalecía el engarce con lo prestigioso del pasado y, en esa comprensión, la nueva generación quería dejar formas cursis y repetitivas, con el fin de avanzar a las innovaciones que latían en muchas voces. Federico se encontró así con Gerardo Diego, Rafael Alberti (1902–1999), Dámaso Alonso (1898-1990) y Jorge Guillén (1893-1984).

El núcleo se ensanchó, configurándose entre otros con: Luis Cernuda (1902–1963), José Bergamín (1895-1983) (1), Juan Chabás (1900-1954), Mauricio Becarisse (1895-1931). No se agregarían, sin embargo, Miguel de Unamuno (1864-1936), Juan Ramón Jiménez (1881-1958) ni Antonio Machado (1875-1939).

En sus inicios la nueva tendencia asume afinidad con el verso libre y ofrece elementos de pureza poética como los manejados por Juan Ramón Jiménez. Busca encontrarse con el vanguardismo aunque sin perder el ancla con las recopilaciones de romances y canciones tradicionales. Y sin olvido de Góngora.

Las imágenes se irán transformando al influjo del surrealismo. La guerra civil y la afirmación del falangismo impondrán sesgos variados. El asesinato de FGL, la peregrinación del exilio, las angustias de los que quedaron en la España de las rejas.

Salieron para el exterior muchos (Jorge Guillén, Luis Cernuda, Rafael Alberti, Pedro Salinas (1891-1951). Permanecieron adentro otros (Gerardo Diego, Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre (1898-1984).

UNA PERSONALIDAD DESCOLLANTE

Federico permanece, a través del tiempo, a la cabeza del gran grupo.

De modo casi antojadizo, de su primera época, puede rescatarse su vínculo con las formas expresivas del pueblo andaluz, lo que merecerá transcripciones precisas. Al madurar su capacidad sensible mostrará su conexión con la vibración de lo trágico, mostrada desde dos ángulos. Uno, recreado en el fondo mismo de su personalidad, en que asoman barbillas absorbentes de la infancia y la laceración del amor adulto y, dos, un pronunciamiento humanístico, prendido a lo social que lo envuelve y lo pone en la cresta de la ola.

Carga con los sujetos marginados y dolientes. Así, toma al gitano como un símbolo, a la mujer rebajada en un medio prejuicioso o a la que privada del atributo de la pasión cae, “yerma” e infecunda, como una flor sobre la piedra. Su erotismo homosexual reserva páginas en sonetos póstumos. Vuelca en el teatro y en el redimensionamiento del espectáculo de títeres, en sus conferencias (y conciertos) la energía de lo nuevo.

Despierta admiración y aplausos en los auditorios. Y odios oscuros que avecinan su tragedia.

NOTA

(1): 1.1.- Pablo Picasso produjo la conmovedora pieza sobre Guernica (V-VI.1937) siguiendo la sugerencia de una delegación que integrara J.B. 1.2.- Le conocí cursando estudios en el Liceo Departamental de Soriano (Mercedes), en una visita al aula.